{"id":13364,"date":"2012-08-02T23:32:32","date_gmt":"2012-08-03T04:32:32","guid":{"rendered":"http:\/\/contraluzcucuta.co\/?p=13364"},"modified":"2012-08-02T23:32:54","modified_gmt":"2012-08-03T04:32:54","slug":"david-manzur-presenta-sus-ciudades-oxidadas","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/contraluzcucuta.co\/?p=13364","title":{"rendered":"David Manzur presenta sus \u2018Ciudades oxidadas\u2019"},"content":{"rendered":"

C\u00daCUTA.-<\/strong> El maestro David Manzur, artista y pintor colombiano, presentar\u00e1 en C\u00facuta la conferencia \u2018Ciudades oxidadas\u2019. La actividad, correspondiente al programa \u2018El 5 a las 5\u2019, se cumplir\u00e1 este 3 de agosto en el auditorio de la biblioteca p\u00fablica Julio P\u00e9rez Ferrero.<\/p>\n

El recorrido por el mundo de las artes lo ha llevado a participar en incontables exposiciones individuales y colectivas. Su trabajo lo ha hecho merecedor de distinciones nacionales e internacionales.<\/p>\n

El pintor ha tratado temas que van desde el retrato tradicional y el bodeg\u00f3n hasta estudios de desnudos y vestidos de la figura humana. Durante la vida art\u00edstica ha mantenido el di\u00e1logo con los antiguos maestros europeos y la esencia del esp\u00edritu moderno.<\/p>\n

Las pinturas de Manzur parecen representar una escena de alg\u00fan drama desconocido, cuya acci\u00f3n ha quedado congelada. Sin embargo, su arte no cae en la trampa facilista de lo literario o lo narrativo.<\/p>\n

Breve Cronolog\u00eda de David Manzur<\/strong><\/p>\n

1929. <\/strong>Naci\u00f3 en Neira (Caldas). Hijo de Cecilia Londo\u00f1o, de ancestro antioque\u00f1o, y Salom\u00f3n Manzur, comerciante liban\u00e9s.<\/p>\n

1935. <\/strong>Junto a sus padres abandon\u00f3 el pa\u00eds a causa de la depresi\u00f3n econ\u00f3mica y naveg\u00f3 m\u00e1s de un mes en un viaje de emigrantes. Vivi\u00f3 con los padres hasta los 12 a\u00f1os, en Bata (Guinea Ecuatorial \u2013 \u00c1frica).<\/p>\n

Adelant\u00f3 los estudios b\u00e1sicos con los padres claretianos en La Guinea Ecuatorial.<\/p>\n

1942. <\/strong>Viaj\u00f3 a Islas Canarias (Espa\u00f1a) a estudiar en el colegio San Antonio, en plena Segunda Guerra Mundial y bajo el r\u00e9gimen de Francisco Franco.<\/p>\n

1946. <\/strong>Regres\u00f3 a Colombia y termin\u00f3 los estudios en el colegio de los Hermanos Maristas (Armenia).<\/p>\n

1951. <\/strong>A los 22 a\u00f1os se traslad\u00f3 a Bogot\u00e1 para estudiar actuaci\u00f3n. Estudi\u00f3 en la Escuela de Bellas Artes. Conoci\u00f3 a la poetisa Emilia Ayarza, quien lo present\u00f3 con Alejandro Obreg\u00f3n, Enrique Grau, Le\u00f3n de Greiff, Jorge Zalamea, entre otros intelectuales y artistas. V\u00edctor Mallarino lo dirigi\u00f3 en varias obras de teatro.<\/p>\n

1953. <\/strong>Efectu\u00f3 la primera exposici\u00f3n en el Museo Nacional, obras figurativas con acento surrealista. Act\u00faa para teatro y produce escenograf\u00edas murales y vitrales.<\/p>\n

1955. <\/strong>Hernando Salcedo y Manuel Drezner montan la obra Historia de un soldado, de Stravinski, y Manzur es el protagonista. En uno de los ensayos conoce a Marta Traba, a quien consider\u00f3 como “su querida enemiga”.<\/p>\n

1956. <\/strong>Estudi\u00f3 en el Art Student’s League y en el instituto Pratt de Nueva York, vivi\u00f3 el apogeo del arte abstracto. Se especializ\u00f3 en grabado y dibujo.<\/p>\n

1957. <\/strong>Para muchos es el verdadero comienzo de su carrera, porque presenta las primeras obras caracter\u00edsticas.<\/p>\n

1961. <\/strong>Gan\u00f3 menci\u00f3n en el XIII Sal\u00f3n de Artistas Colombianos, por la obra Composici\u00f3n para una flor. Conoci\u00f3 a Jos\u00e9 G\u00f3mez Sicre, director del Departamento de Artes Visuales de la OEA, quien lo invit\u00f3 a participar en la exposici\u00f3n que le abri\u00f3 las puertas en Estados Unidos. Obtuvo la Beca Guggenheim, por dos a\u00f1os consecutivos.<\/p>\n

1962. <\/strong>Recibi\u00f3 el XI Premio Fundaci\u00f3n Guggenheim en Nueva York.<\/p>\n

1964. <\/strong>Gan\u00f3 la Beca de Estudios en el Pratt Graphic Art Center, otorgada por la OEA. Hizo parte de la VI Bienal de Sao Paulo. Particip\u00f3 en el Primer Sal\u00f3n de Intercol, en el Museo de Arte Moderno, de Bogot\u00e1. El primer premio correspondi\u00f3 a Fernando Botero, y dos premios de adquisici\u00f3n fueron otorgados a la obra de David Manzur.<\/p>\n

1966. <\/strong>Regres\u00f3 a Colombia. Cre\u00f3 el taller que oper\u00f3 en Bogot\u00e1 hasta 1986.<\/p>\n

Obtuvo la Menci\u00f3n de Honor en el XVIII Sal\u00f3n de Artista Nacionales, por la obra La Luna de Valentina.<\/p>\n

1970. <\/strong>Particip\u00f3 en la II Bienal de Coltejer, Medell\u00edn. Gana el premio que otorga la Gobernaci\u00f3n de Antioquia.<\/p>\n

1971. <\/strong>Cre\u00f3 un vitral de 35 metros cuadrados en Cali.<\/p>\n

1972. <\/strong>Organiz\u00f3 la muestra Tres A\u00f1os en la Obra de David Manzur, en la Biblioteca Luis \u00c1ngel Arango. La exposici\u00f3n comprendi\u00f3 30 obras en nailon.<\/p>\n

1975. <\/strong>Termin\u00f3 el mural Elementos del Progreso, de 85 metros cuadrados, hecho con estructuras de hierro sobre concreto para el Club de Empleados Oficiales de Bogot\u00e1. Comenz\u00f3 el trabajo, que continu\u00f3 por varios a\u00f1os, de la serie de bodegones y naturalezas muertas, en los que muestra copas, frutas, instrumentos musicales y partituras.<\/p>\n

1981. <\/strong>Seguros Bol\u00edvar edit\u00f3 su primer libro, que re\u00fane 20 a\u00f1os de trabajo.<\/p>\n

1985. <\/strong>Hizo parte de la exposici\u00f3n Cien A\u00f1os de Arte Colombiano, curada por Eduardo Serrano, en el Museo de Arte Moderno (Bogot\u00e1). La Galer\u00eda Acosta Valencia, con colaboraci\u00f3n del taller Punto y l\u00ednea, lanz\u00f3 la carpeta de grabados La Noche de San Jorge.<\/p>\n

1987. <\/strong>Concluy\u00f3 El Tapiz del Unicornio, proyecto en el que trabaj\u00f3 22 a\u00f1os. Mide diez metros de largo. Aparecen un unicornio, cazadores, caballos, varias mujeres renacentistas con vestidos de colores y ricos brocados, aves, conejos, perros y cinco mil flores. Emple\u00f3 un soporte de tela, superpone otras telas con textura y lamina parte de la superficie con hojillas de plata y oro.<\/p>\n

1988. <\/strong>La Galer\u00eda Alfred Wild present\u00f3 su serie Caballos y Jinetes. El referente para estas pinturas fueron las batallas ecuestres pintadas por el florentino Paolo Uccello. Present\u00f3 una gigantesca pintura y una serie de dibujos que nacen a partir de la muerte del futbolista Andr\u00e9s Escobar.<\/p>\n

1989. <\/strong>El Museo de Arte Moderno lanz\u00f3 el libro de grabados el Beso de Dios, 16 aguafuertes, 6 litograf\u00edas y textos de Juan Gustavo Cobo Borda que se basan en el misticismo de Santa Teresa de Jes\u00fas.<\/p>\n

1994. <\/strong>Expuso en la Galer\u00eda Alfred Wild la serie dedicada a Antonio Morales, actor de Neira, su pueblo natal. Morales representa escenas dram\u00e1ticas de la vida de San Jorge.<\/p>\n

2001. <\/strong>Recibi\u00f3 el Premio Aplauso en el Teatro Col\u00f3n (Bogot\u00e1). El Museo de Arte Moderno organiz\u00f3 la exposici\u00f3n Un pez en mi estancia.<\/p>\n

2004. <\/strong>La Galer\u00eda Mundo expuso 10 variaciones sobre un tema on\u00edrico. 2005. <\/strong>El Museo de Arte Moderno lanz\u00f3 el libro dedicado a los 50 a\u00f1os de labor art\u00edstica de David Manzur. Incluye un texto del cr\u00edtico Eduardo Serrano, en el que explica la trayectoria del pintor.<\/p>\n

2009. <\/strong>Recibi\u00f3 el reconocimiento por la vida dedicada al arte, Proartes, en el XIV Festival Internacional de Arte (Cali).<\/p>\n

2011. <\/strong>Expuso Las Ciudades Oxidadas, en el Museo de Arte Moderno.<\/p>\n

  <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

C\u00daCUTA.- El maestro David Manzur, artista y pintor colombiano, presentar\u00e1 en C\u00facuta la conferencia \u2018Ciudades oxidadas\u2019. La actividad, correspondiente al programa \u2018El 5 a las 5\u2019, se cumplir\u00e1 este 3 de agosto en el auditorio de la biblioteca p\u00fablica Julio P\u00e9rez Ferrero. El recorrido por el mundo de las artes lo ha llevado a participar …<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":13365,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4,37],"tags":[],"class_list":["post-13364","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-barra","category-paseo-cultural"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/contraluzcucuta.co\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/13364","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/contraluzcucuta.co\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/contraluzcucuta.co\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/contraluzcucuta.co\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/contraluzcucuta.co\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=13364"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/contraluzcucuta.co\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/13364\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":13368,"href":"https:\/\/contraluzcucuta.co\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/13364\/revisions\/13368"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/contraluzcucuta.co\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/13365"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/contraluzcucuta.co\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=13364"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/contraluzcucuta.co\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=13364"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/contraluzcucuta.co\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=13364"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}